Dos músicas compiten en un campo desolado. Una es inhumana, abstracta, despiadada. La otra, un eco de Purcell, intenta imponerse a las texturas del caos. La tristeza es demoledora.
Weinberg consigue que sus distintas influencias, la rusa, la judía y la de Shostakovich empasten con aires de habanera.
Llama la atención la fuerza que le sabe dar Aho a un instrumento tan poco frecuente en la orquesta como es el acordeón. Mediante rápidas escalas, notas repetidas y clusters logra densas texturas y lo que él mismo llama «superpolifonía».
El trabajo endiablado del violín o las aportaciones tímbricas de la orquesta nos pueden hacer olvidar los hallazgos rítmicos de los contrabajos.
El clarinete suena seductor, misterioso, orientalizante, mientras oscuras fuerzas subterráneas amenazan desde la orquesta. A veces tiene cierto dramatismo cinematográfico.
