Lo que más me gusta de este concierto es que tiene de todo. Tiene momentos de diálogo entre el clarinete y la orquesta con juegos de ecos muy interesantes. Tiene momentos en el que el clarinete solista puede hacer de las suyas y otros en los que es la orquesta la que asume el protagonismo. Hay aires de jazz y aires de folk. Y hasta una boda.
Y, sobre todo, mucha vitalidad, un regalo en los tiempos que corren.
La música de Dutilleux es clara y fluida con una componente misteriosa que el autor cuida con sumo detalle agrupando los instrumentos de mil maneras distintas y logando así cambiantes y atractivos juegos tímbricos.
Dutilleux es de los músicos que cuentan historias.
El autor nos explica la estructura instrumental de su sinfonía y el porqué de La doble:
"Mi obra comporta una composición orquestal un poco particular. Se divide en dos grupos. Por un lado doce músicos elegidos entre los solistas de la orquesta y colocados en medio círculo alrededor del director y por otro lado la gran orquesta. Esta disposición no puede dejar de evocar el tradicional concerto grosso y sin embargo mi objetivo ha sido, precisamente, el de evadirme de esta forma cuyo lado prefabricado puede parecer incompatible con un lenguaje contemporáneo.
"Por todo esto he evitado buscar el modelo de esta estructura un poco caducada. Los doce músicos de mi pequeña orquesta, tomados aisladamente, no juegan constantemente un papel de solista, siendo realmente la masa que forman lo que constituye el elemento solista. Esta masa no se contenta solamente en enfrontarse y dialogar con la de la gran formación. Se fusiona a veces con ella o se superpone a ella, lo que da lugar a búsquedas de polirritmia y de politonalidad".
La verdad es que después de programar hace unos días la Suite para voz y violín de Villa-Lobos me quedé con ganas de más y la elección era casi obligada. La Bachiana brasilira n.º 5 es una de las composiciones más conocidas de Villa-Lobos y desde luego la bachiana más interpretada, quizá porque sea una de las piezas donde es más feliz la combinación de la música clásica a lo Bach (de ahí lo de bachiana) con las formas folclóricas brasileñas.
La obra consta de dos partes:
Aria (Cantilena), con letra de Ruth V. Corrêa. Año 1938.
Danza (Martelo), con letra de Manuel Bandeira. Año 1945.
Es llamativa la plantilla orquestal: soprano y ocho violonchelos.
Con texto de Mário de Andrade, Villa-Lobos compuso esta deliciosa suite en la que combinó, como era habitual en él, las formas de la música clásica europea con el folclore brasileño.
Adriane Queiroz está magnífica.
La suite se compone de las siguientes partes:
1. A Menina e a Canção (Um pouco moderado) 2. Quero Ser Alegre (Vagaroso e calmo) 3. Sertaneja (Animado e esprituoso)
